田成义———诗情画意，写意人生！

写意山水需要以形写神,做到“质有而趣灵”;观山水画则可以“畅神”,可以“卧游”。不论是画山水还是观山水画,都是与游真正的山水一样,能够“澄怀昧象”,“洗心养身”。

中国写意山水看似画景,实则是画境,画面中的一草一木皆出于精心布置,也许乍看之下,还会将实景当作臆造,因为那是一个诗化的自然。

体现中国写意山水诗境的另外一个特征是“空白”,中国画历来就有“以少胜多、计白当黑、意到笔不到的境界。这里的空白并不是指代虚无,而是用恰到好处的留白来提升人们的想象力。其中蕴藏了无限的生机和活力,同时它也是时间和空间上的无限延续,表现一种“象外之象,味外之旨”。画家在画面上着意经营,安排位置,通过“以虚代实,以一当十”等表现手法使空间更具意义,体现画面的意境美。

中国的古诗空灵、轻淡、意在言外;中国的山水画单纯、和谐、画外有情。意境是中国的诗与画共同追求的一种情景交融的艺术境界,它是中国诗与画不可缺少的内涵,是有限之中体味的无限意蕴,诗与画的结合是一种美,诗情画意,相得益彰。这种美是画家发自心灵深处的感动,是一种精神上的皈依。

诗境是中华民族传统美学思想的重要概念,是中国山水画的至高审美准则,更是中国山水画追求的一种艺术境界。画家以其独有的笔墨语言向世人展示了诗境之美,表现出了中国山水画的独到之处。诗境美是中国山水画的核心所在,是中国山水画的精髓与灵魂。

画中有诗是指画中充满着醇美的诗情,画的笔墨清新,格调高雅,具有一种诗意般的艺术境界,这是山水画所特有的表现方法。既是中国画的风格特征,也是中国画艺术精神的体现,这种诗意的美是一种变繁复为简单的美,是一种绚烂之极复归平淡的纯真美。山水画最重要的是内涵,能让人在享受艺术美感的同时,唤起情感,触动灵魂。心物交融的诗境是历来艺术家的向往和追求。田成义老师几十年如一日,将中国写意山水与传统文化相结合,融会贯通。他的作品画中有诗,诗中有画!